ティチアーノ・ビソロッティ (1959-1995)
1959年クレモナ生まれ。Bissolotti兄弟の末息子。
幼い頃から、父のワークショップが遊び場であり、10歳の頃にはバイオリン製作に興味を持ち、勉強に励む。
1974年にクレモナ国際バイオリン製作学校へ入学するも、父のワークショップを好んで参加し、卒業には至らなかった。
1983年、修復・セットアップの勉強の為に、パリのRene Quenoilの工房へ１年間移る。
またGiuseppe Guarneriの楽器を好み、研究をしていた。
1995年に亡くなるまでに、およそ100艇の楽器を製作。
1959年6月、ソレズィーナ生まれ。フランチェスコ・マリオ・ビッソロッティ氏の4人の息子たちの中でも卓越した才能ならびに技術と芸術的感性の持ち主でしたが、その短い人生は苦悩に満ちており、楽器製作にのみ心の平和を見出すかのような生き方だったようです。
1995年7月、36歳で逝去。若くして亡くなったため日本国内ではあまり知られておらず、国内で入手可能な楽器も少ないですが、フランチェスコ・マリオ・ビッソロッティ氏の技術を受け継いだ作風には素晴らしいものがあります。
TIZIANO BISSOLOTTI
ソレジーナ（クレモナ県）、1959年6月26日に生まれ、彼は1995年7月5日にクレモナで死亡した。
彼は彫刻やviolinmakingための関心を表明したときに、すべてのBissolotti兄弟のうち、ティツィアーノは最年少だった。彼は10歳の時、彼はviolinmaking貿易のツールの多くを使用して、小さなオブジェクトを彫刻して自分自身を楽しませるために使用される場所、彼はすでに彼の父親のワークショップを頻繁に。
この期間中、彼は、ポーランドのヴァイオリンヤンKundanowskyと瞳を音楽とピアノを学び。父とワルシャワの音楽学校の卒業生の
彼は音楽の研究に向けた優れた素質を示したが、彼 は彼の演奏は非常に矛盾していました。巨大な熱意の瞬間は、機器の総無関心の他人と交互に。
彼は数年後に彼の研究を放棄した。
1974年に彼は3年前から頻繁にクレモナViolinmaking学校に入学。彼は彼が彼の加工技術を完成させ、彼の父の工房で自分自身を確立することを好む、学校を完了しなかった。この期間に、彼は弦楽器の全範囲に構築：バイオリン、すべての次元のビオラ、チェロとコントラバスを
彼はまた彼の父の助けを借りて設計された、いくつかは個人的なモデルで作られた、クラシックギターに特化し、主によって特徴づけられる非常に豊富な形状。
1983年から1984年から彼は。彼は、特にチェロのために、計器のセットアップのテクニックを学びヴァイオリンと育毛ルネQuenoilで動作するようにパリに移り、
パリで彼の滞在の後、彼は彼の父の工房彼に戻った彼の早すぎる死まで働いていた。
ティツィアーノBissolottiはいつも彼の楽器は、彼の父は、元の機器から再生されたか、フェルナンドSacconiはによって彼に与えられたモデルの構築のために彼の父のモデルを使用していました。
彼は家族のニスを使用、とシェラックから作られた精神ワニスを希望する調性を得るために、抽出された様々な天然着色剤の添加が。
彼の楽器のパーフリングは常に手作り、染めナシの木とポプラ材の中央ストリップの2のストリップで構成されていた。
家族のすべてのように、彼はに参加したことはありません展示会や競技会。
彼の好きなメーカーは、彼が一定の内側の親和性を感じた誰とジュゼッペ·グァルネリ·デル·ジェズだった。
ティツィアーノは、乱流の生活に苦しめヴァイオリンだった、それは彼だけが均衡と静けさの一定量を見出すことに成功しviolinmakingにあった。
彼の作品は、バランスのとれた、高調波、エレガントかつ正確である。それはまた、偉大な彫刻のキャラクターと優雅さを表示し、スクロールの彫刻で明らかにされた人格の明らかに満ちている。
彼の楽器は世界中のプレイヤーが所有している。
彼の楽器の正確な数は不明であるが、それは近似してもよい約百。
Born in Soresina (Cremona province), 26 June 1959, he died in Cremona on 5 July 1995.
Of all the Bissolotti brothers, Tiziano was the youngest when he expressed an interest for carving and violinmaking. When he was ten years old he already frequented his father’s workshop where he used to amuse himself with carving small objects, using many of the tools of the violinmaking trade.
During this period he studied music and piano with the Polish violinmaker Jan Kundanowsky, a pupil of his father and a graduate of the Music School of Warsaw.
He showed an excellent predisposition towards musical studies but he was very inconsistent in his playing; moments of immense enthusiasm alternated with others of total disinterest for the instrument.
He abandoned his studies after a few years.
In 1974 he enrolled in the Cremona Violinmaking School which he frequented for three years. He did not complete the school, preferring to establish himself in his father’s workshop where he perfected his working technique. In this period he built the entire range of string instruments: violins, violas of all dimensions, violoncellos and double basses.
He also specialized in classical guitars, some made with a personal model, designed with the help of his father and principally characterized by a very ample shape.
From 1983-84 he moved to Paris to work with the violinmaker and restorer Renè Quenoil where he studied the techniques of instrument set-up, particularly for the violoncello.
After his stay in Paris he returned to his father’s workshop where he worked until his premature death.
Tiziano Bissolotti always used his father’s models for the construction of his instruments, models which his father reproduced from the original instruments or given to him by Fernando Sacconi.
He used the family varnish, a spirit varnish made from shellac with the addition of various natural colorants extracted to obtain the tonalities desired.
The purfling of his instruments was always hand-made, composed of two strips of dyed pear wood and a central strip of poplar wood.
Like all of the family members he never participated in exhibitions or competitions.
His favorite makers was Giuseppe Guarneri del Gesù with whom he felt a certain inner affinity.
Tiziano was a tormented violinmaker with a turbulent life, and it was only in violinmaking that he succeeded in finding a certain amount of equilibrium and tranquillity.
His work is balanced, harmonic, elegant and precise. It is also decidedly full of personality which is revealed in the carving of the scroll that displays great sculptural character and elegance.
His instruments are owned by players all around the world.
Although the precise number of his instruments is unknown, it may be approximated to about one hundred.